Bueno, creo que chau. Chau chicos, chau Juane y Leandro.

Entrega final: Villa Ruiz

Una vez en clase, Juane dijo algo así como: Cuando uno sabe bien lo que quiere mostrar o hacer, se nota y las cosas salen bien. Uno ya tiene una buena parte del trabajo ganada cuando sabe que quiere mostrar.
Este trabajo nos dio mucha libertad, y eso a veces puede llegar a perderte, pero una vez superada la crisis, creo que volvimos a encontrar el camino que nos llevo a Villa Ruiz.
Queríamos mostrar lo que se sentía estar ahí, queríamos casi ponernos en papel de niñas y comenzar a buscar juegos o situaciones, era casi como una cacería. Sentimos muchas cosas en este viaje, pero una de las cosas que mas aprendimos es a abrir un poco mas los ojos, no ensimismar-nos en algo solamente, buscar otros caminos que nos lleven a lo mismo. (Me siento cómoda con la metáfora de los caminos).

Proporción áurea:

Fuimos avanzando con el viaje:

Parte del proceso que fuimos llevando a cabo con la edicion del viaje:



Otra prueba que nos gusta llamarla mas sensorial:



Otra de nuestras pruebas, que tambien me parece interesante por el ritmo que fue adquiriendo:

Seleccion posible para Chela:

El lugar, primera prueba.

El otro prueba III. 

Teorica de la clase 20/11/14 Gabriel Valansi

"El cumpleaños de acero"

(Apuntes sobre la pasión, la guerra el amor y la belleza de todas las cosas).

Valansi comenzo la teorica contandonos una anecdota, que basicamente se resumia a: hacer todo lo mejor posible para que brille, sea memorable. Y cuando se aspira a algo grande, se pueden hacer cosas cada vez mejores, subir el techo que tenemos. Para esto nos hizo escuchar dos orquestas y su manera de afinar: a 440 hz o a 445 hz.

Se refirio al brillo que se percibe en la musica cuando esta afinada en 445 hz como en el caso de las estaciones de Vivaldi.

Numero áureo

Segun Aristoteles, todo lo que hace el hombre tiene que ser mimetico con la naturaleza, en el numero aureo y sus tercios se encontraba la armonia y la belleza natural.
CUANTICA, La cuantica no se puede definir, las cosas son de donde se lo mire, de todos los puntos de vista que se lo mire.

Equilibrio 

Tambien lo que me quedo grabado de la teorica y anote en mi cuaderno de apuntes fue: primero hay que conocer. Esto venia a que Marcel Duchamp transgredio con el arte cuando realizo la muestra del migitorio, convirtiendolo en un statement y transformandolo en arte.

Pintura de Marcel Duchamp

Migitorio, si lo saco de contexto lo convierto en algo bello. 

Tambien nos nombro el fluxus, cosa que me pareció muy interesante y lindo. 

Movimiento artístico anti-arte, se declaro en contra del objeto artístico como mercancía. + interactuar con la obra. 

Tambien hablamos de las muertes del arte, la primera con Duchamp, la segunda con Wharhol:

La estetica del dinero, el consumo, le agrega a lo que hizo Duchamp el gesto politico, para el todo es estetica. 

Que es estetica. Manera de mostrar las cosas, condiciones externas que van a lo visual. 

 El odio de la musica, para cerrar nos hizo escuchar a Morrissey, el amor y la guerra. Según Slavoj zizek  el amor es la pulsion mas terrible.  

No quiero olvidarme de:
http://www.cuatrocuerpos.com/pastillas-para-ver-lo-invisible/ Duane Michals
Ni de:
https://www.youtube.com/watch?v=SNvN2Gx24Qk Sophie Calle

Pruebas de la clase del dia jueves 20:

Esta fue una de las pruebas que corregimos con Valansi y Leandro en clase. Hablamos de lo que queriamos mostrar, de que manera y como. Nos hicieron preguntas que nos hicieron dar cuenta que no estabamos: definiendo bien QUE era eso que queriamos contar, y a raiz de eso si era la manera correcta de hacerlo.
Esta prueba ya no tiene el mismo sentido, ahora buscamos darle otro sentido por el montaje y el sonido. Teniamos bastante material y nos impulsaron a que lo revisemos y vayamos por momentos mas interesantes, precisos y cortos, secos. Junto con las campanadas y los sonidos de misa crear el universo que nos imaginabamos, desde un punto de vista un poco infantil y disperso. Disperso, creo que esa  es la palabra. En una institución donde uno va a ser parte, a prestar atención, un montón de otras cosas suceden, que fueron las que a nosotras nos llamaron la atención.

Allá

Segundo viaje a Villa Ruiz. Viajamos el viernes 7/11. Partimos a eso de las 14hs, sabiamos que estábamos manejando tiempos acotados, pero la verdad es que con el titi llegamos en una hora tranquilas.
Yo me subí al auto después de haber vomitado al menos 5 veces. Les avise que no me sentía bien a mis compañeras. Me dieron una bolsa de nylon por si las dudas.
En el viaje prendimos el Zoom h4n, empezamos a probarlo. Hacia calor, pero no tanto como el que hizo en el primer viaje. Grabamos bitácoras en el zoom, paramos al costado de la ruta. Vomite una vez mas y seguimos viajando. Cuando llegamos a Villa Ruiz era las 15.15 aproximadamente. Fuimos directamente a nuestro destino: la mercería de Maria Teresa. Ella estaba sentada adentro mirando hacia afuera por el vidrio de la puerta. Nos reencontramos y fue todo super llevadero y casi como la primera vez que hablamos. La acompañamos toda la tarde, yo registre todas las charlas y monitoree el sonido. Las chicas hicieron cámara. Le pase mi celular, seguro a fin de mes me llama para que vaya al festejo del Camino Real.
Buscamos sacarle anécdotas y charlas, palabras y muletillas que sean bien de ella para poder aprovecharlas en nuestro proyecto de vídeo y animación.
Ella nos brindo cualquier cantidad de anécdotas, las chicas grabaron muchas situaciones y espacios.
Volvimos.
Creo que nos queda trabajar.

Una perra que me da miedo. 

Scan copia 1er rollo Villa Ruiz

Tenia miedo de que no salieran.

Acá

El otro día venia viajando en tren, y escribiendo en mi anotador la bitácora del viaje a Villa Ruiz.
En el, ya había anotado algunas frases, horarios, y gastos. Fue después del viaje donde me senté y pensé en lo que habíamos vivido. Lo primero que sentí cuando llegamos fue incertidumbre y miedo. Hacia mucho calor, Micaela se dio cuenta que algo me pasaba, pero no le podía decir todo lo que me pasaba por la cabeza en ese momento, estaba siendo derrotista sin darme cuenta.
El lugar geográficamente no me llamaba la atención, me sentí un poco perdida. Fue entonces cuando estacionamos y fui al primer (y hasta el momento) y único local que vi abierto. Era una panadería con aire acondicionado (!). Me atendió una señora que por su mirada me di cuenta que se estaba preguntando que hacia ahí comprando un kilo de galletas de campo. Yo tampoco lo sabia.
Hable un par de palabras con ella, si tenia algún lugar que recomendarme para visitar ya que eramos unas estudiantes que veníamos a realizar un trabajo de "reconocimiento del lugar". Me dijo que podía ir al almacén que queda "al otro lado del pueblo" cruzando las vías de un tren que ya no pasaba por ahí.
Salí de la panadería, guarde el pan en "el titi" (auto que nos lleva y nos trae, de Micaela Ferraro), y nos fuimos a caminar, sacar fotos y reconocer el lugar. Cuadra a cuadra fui viendo de que estaba hecho Villa Ruiz, de arboles, perros y rosas. De habitantes con miradas fuertes pero dispuestos a hablar, ayudar. Al no ser un lugar que cuente con "turismo", vi todo bañado de sencillez. Las casas con paredes anchas y ventanas altas, los perros sueltos por las calles, los caballos y algún que otro gaucho arriba de ellos.
El polvo de la calle se levantaba cada vez que una camioneta o moto pasaba sobre el, el único sonido que escuchaba era el de los pájaros liderando la banda sonora de Villa Ruiz.
Caminamos, comimos, compramos, charlamos, conocimos.
Capturamos momentos o situaciones que nos gustaron, llamaron la atención. No se si pueda ponerle un adjetivo a Villa Ruiz todavía, tengo miedo de apresurarme y decir algo así como: "tranquilo" "olvidado" "pacifico". Si hay algo que entendí de esta cursada, es que esas palabras son todas muy amplias. Tranquilo como? Tranquilo como un domingo cerca de fin de mes? Olvidado como se olvidan las llaves de la casa adentro y se cierra la puerta? "Pacifico" como que? Una laguna? Una clase de yoga? No se, creo que volvería a viajar para responderme todas esas preguntas que tengo.
En el tren seguí escribiendo sobre nuestro personaje principal, Maria Teresa Lucchini, dueña de un local en Villa Ruiz. Ella nos acerco mucho mas a Villa Ruiz que todo el recorrido que habíamos hecho a pie durante toda la mañana por allí.
Al rato el señor que estaba sentado al lado mio en el tren me pregunta: ¿Estas escribiendo en tu diario? Si, le respondo. Es sobre un viaje que hice para la facultad. Ah, ¿si? ¿A donde fuiste? A Villa Ruiz.

Villa Ruiz

En Villa Ruiz hay muchos árboles. 

Entrega: Barbara Kruger Transposición.

Bueno. Tengo mucho que decir. Primero que nada quiero decir que estoy cada vez mas conforme con el trabajo terminado. Minuto a minuto lo veo y siento que puedo llegar a vislumbrar un atisbo de Barbara.  Ella, nuestra artista a trasponer, es una diseñadora gráfica que generaba un impacto en el espectador que era: efectivo, instantáneo poderoso y sutil.
Todos estos adjetivos creo que nos fueron llevando a querer mostrar el modo de ella de expresarse, utilizando imágenes publicitarias, de los medios (en los que ella también trabajaba) para poder crear su critica, mostrar su pensamiento.
Creo que en toda su obra lo que siempre esta visible es esa opinión de ella, esa frase junto con la imagen que es directa, que genera ambigüedad y una especie de reflexión en el espectador. Lo que empezamos a hacer con mis compañeras fue tirarnos para el lado publicitario, queríamos generar lo que ella hacia con fotos y frases, pero con vídeo y sonido.
Nuestras primeras pruebas a esta ultima fueron mutando pero creo que en el buen sentido. Pasamos por muchas etapas de reconocimiento, prueba, error, algunos aciertos, etc.
Con frases publicitarias al principio, y al final con sonido, queríamos generar como un ambiente, micro-clima, ecosistema que predomine lo publicitario, algo que esta muy instaurado y muy claro en estas imágenes de autos y publicidades que fuimos recolectando.
En realidad, creo que como todo, puede seguir evolucionando. Pero creo que poco a poco nos fuimos acercando a lo que queríamos mostrar de ella también en el ejercicio de la mesa: su método, modo, su manera de trabajar.
Fue difícil, ya que al ser diseñadora gráfica, era casi imposible no caer en un homenaje o una copia, por eso quisimos acercarnos a ella de este modo, capaz no muy reconocible al ojo de manera inmediata, pero si "sensorialmente".

Entrega Transposicion, prueba I, II y III.

Bueno. Lo que primero hicimos fue descartar la idea del modelado 3d. Hicimos las pruebas y no quedaban con la calidad "publicitaria" que queríamos. Estas tres pruebas reflejan una búsqueda de clima, sentido e impacto, acercándonos a lo que era la "intencionalidad" de Barbara Kruger. Su efectividad para con el espectador, creando un impacto directo.
En cuanto al sonido, grabamos frases con una chica que estudia locución, una cierta cantidad de frases; luego quisimos ver que sucedía cuando repetía las frases muchas veces. Lo que logramos era una especie de cansancio, hartazgo de parte de ella. A veces perdía el sentido la frase, a veces unía palabras para poder decirlas "mas rápido" sin cansarse o confundirse. Nos pareció interesante lo que sucedía con esas frases tantas veces repetidas. La elección de las mismas fueron bajo el criterio de la misma "ambigüedad" de su naturaleza al escucharlas en otro contexto. Al estar posicionadas en distintas partes del video, creemos que logramos alguna especie de clima de concientización de lo que vemos y nos hacen ver.

Transposición - Nuestra elección: Barbara Kruger

Grupo: Micaela Ferraro, Laura Desmery, Camila Garcia Ferreira. 

Intentalo otra vez - E.M.E. entrega

Bueno, eme.
Algo totalmente desconocido para mi, como la animación. Me encanto, me divertí, creo que llegamos a tener algo interesante.
Cuando estuvimos en pre-entrega, Rud dijo algo como"Piensen en lo que les hacen ver a los demás". Eso me sirvió un montón para entender animación. Capaz, al principio la idea estaba muy en el aire, y se nos complicaba terminar de darle ese giro para que sea entendible. Muy contenta con el trabajo en equipo, la paciencia de Laura Desmery para enseñarnos de todo a mi y a Micaela Ferraro.
Es un circuito que puede ser recorrido varias veces, algo que esta siendo manejado pero que luego logra introducir a uno mismo en el. Inténtalo otra vez.

Pre-entrega EME

Esquicio Multimedia Experimental: Teorica

Relacionar 4 vínculos, proyectoidis.org:

Drehkino un dispositivo manual inspirado en el Zootropo lo que veo en ambos, similares, es la interesante idea de generar movimiento mediante un elemento que gira, y permite que las imágenes que se encuentran en esta instalación se muevan. También es imprescindible el uso de una luz, en el Drehkino una led que titila a cierta velocidad permite ver la secuencia de imágenes del disco.
En ambas se crea un loop. Es algo a lo que nos queríamos acercar con mis compañeras en el trabajo EME.
También mirando la pagina encontré a un artista llamado Malcolm Le Grice, que en uno de sus trabajos experimentales filma a unos caballos corriendo en circulo, combinando las tomas y creando alguna sobreimpresion acompañada por la música del genial Brian Eno. Lo que mas me gusto de este video, es como la música no solo refuerza la idea, sino que, como hablamos hoy en la teórica, siento que de tan solo escuchar la música ya me podría imaginar lo que voy a ver. Son notas sutiles pero que se repiten una y otra vez.
A raíz de buscar mas información sobre la música, sonidos que aporten a lo que quiero contar, encontré otro link lleno de magia en proyectoidis que se llama Bloom, en el cual esta la aplicación de Brian Eno, y donde se pueden crear melodías en el sistema iOS. En la aplicación esta en juego lo táctil, y al tocar distintos puntos suena la melodía en loop. Si uno no lo toca, el software comienza a crear su propia música (!!!!!!!!!!)
Creo que quiero tener el sistema iOS solo para tener esa aplicación.

Dejo el link de youtube de la aplicacion Bloom:



Tambien link del trabajo de Malcom Le Grice:

Pruebas técnicas

Bueno, primer prueba de rotoscopia en After Effects.
Nuestra idea es ir mostrando distintos relatos/acciones/movimientos que se repitan una y otra vez, mediante la rotoscopia de video y foto, para luego llegar a algo mas grande y formal, una especie de "mandala espacial", geométrica obvio, pero creada a partir de distintas imágenes sucediendo.



Esta fue la primer prueba de rotoscopia en photoshop, donde hicimos una secuencia de fotos donde la luz iba desplazándose y la sombra que esta generaba nos iba indicando como es el espacio. Vamos a seguir investigando mas.

Bueno:

Hola.
La verdad es que necesitaba vacaciones. DAV I me esta enseñando mucho, me ayuda mucho a ver las cosas con otros ojos. Encontrar un significado oculto en las cosas, en los pequeños detalles, en una luz que entró por la ventana e iluminó un lugar de la habitación. Leí mucho, trabaje (trabajo en una oficina de lunes a viernes como administrativa), y la verdad es que sentí la necesidad hace unos pocos días de volver. Volver a introducirme a las clases, a las opiniones de mis compañeros y profesores.
Creo que los extrañe. Me anote en el workshop de Juane y Bruno, y uno de Historia (Manetti) para los 25 años de la carrera.
Tengo ansias por el concurso fotográfico, no creo que yo vaya a ser una gran competencia, pero hay algo que me genera nervios.

Tumblr

Entrega, trabajo practico nro. 3: La Cosa.

Bueno, reflexión.
Siento/sentimos que el trabajo llego a buen puerto. Nos sentimos perdidas en algún momento, y si sigo con la metáfora del mar, estuvimos naufragando las ultimas clases sin poder contar bien "la situación". Desde el día 1 llevamos material, una idea vaga de lo que queríamos, pero hicimos siempre. Viajamos, volvimos y viajamos otra vez. Entendimos el lenguaje del pasajero, del tren, y lo quisimos convertir en metáfora. Creo que recién ahora, el espectador puede llegar a ver un poco del sentimiento o la sensación de viajar en este tren en particular.
Nuestro lenguaje es mas sensitivo, perceptivo y detallista. Nuestra manera de contar siempre fue así.
La situación fue algo natural, real. Algo que si no lo viste, te lo perdiste, porque sucedió en ese momento y en ese viaje.

La cosa, prueba II

La cosa, prueba 1

Empezar a pensar la situación desde lo sonoro III:

Empezar a pensar la situación desde lo sonoro II:

Empezar a pensar la situación desde lo sonoro:

La Cosa: Teorica Rud 16/06

Situación: eso que ocurre aquí y ahora. En el ejemplo que vimos al arrancar con la teórica vemos como la limitación del fuera de campo es una herramienta potente en este video, como la resolución de la situación queda fuera de campo. Es una situación en la hay 4 personajes, el niño con el pony, el avestruz y el padre.
Funciona como blooper y genera en el espectador risa o un cierto goce de que eso no nos esta sucediendo a nosotros al mismo tiempo que sentimos una compasión.
También hablamos sobre la amplitud de las situaciones, es decir, cuando empieza y cuando termina. Las grandes obras tienen buena amplitud.
Luego distinguimos tres unidades sobre la situación:
UNIDAD DE ESPACIO - ocurre en un solo espacio, escena
UNIDAD DE TIEMPO - Algo unitario
UNIDAD DE SENTIDO - Unidad de acción no va a tener secuencia.

Clase teórica 09/06/2014

Los ejemplos que nos dio en clase Campos, fueron todos MUY interesantes. Como la música expresa directamente su participación en la emoción de la escena, o por ejemplo, como en función a códigos culturales de tristeza o alegría se utilizan distintas producciones sonoras para generar distintos sentimientos. El sonido como generador de sentido. Muy importante, junto con el montaje.

Carolina Gerenstein por Camila Garcia Ferreira

Bueno, siento cosas.
En realidad, me siento bastante mas conforme que todas las veces anteriores. Fue un proceso largo, conocerla y ver lo que veo en ella. Mostrar lo que veo, y como lo veo. El trabajo creo que es el mas formal de todos los que intente hacer. Después de muchos encuentros, una de mis ideas fue retratarla como naturaleza muerta, con la luz como protagonista, una luz tenue y suave. En realidad, sí la veo retratada a ella en esto. Porque a pesar de que ella muestra una faceta bastante mas "oscura", lo que yo veo en ella es luz, tranquilidad y suavidad.

Retrato:

Clase practica y teorica - Retrato, El otro: Laura Desmery

Trabajo grupal. 

Los retratos que tomamos de la clase del lunes 2, fueron para el lado de lo natural. Con la luz que entraba por las ventanas del aula, y rebotando, creamos un ambiente cálido para remarcar los ojos y la piel de Laura. Natural y suave.

La Jetée, de Chris Marker

Tuvimos la oportunidad de ver la película, realmente oportuna en la estado en cual nos encontramos la mayoría con el trabajo de retrato en video. Por medio de fotos, Chris Marker nos cuenta una historia con detalles, emociones, temporalidad, que nos hace meternos en ella. El montaje, el sonido, todo funciona. Entiendo el porque de la recomendación. Se puede a la perfección, con fotos contar una historia, un personaje, y con el video llegar a un estadio superior y mostrar la intención del relato. 

Pre-entrega, prueba II, El otro, Carolina G.

Pre-entrega prueba III, El otro, Carolina Gerenstein.

Bodegon II, el tumblr de Carolina.

Prueba video el otro, serie verde Carolina Gerenstein.

El Otro, primera prueba video, Carolina.

El otro: Carolina, cuarto encuentro.

Bodegón, Carolina G.

Guardarropas de Carolina.

El otro, recreación foto de la infancia.

El otro, Carolina

Carolina, si estuviese en una película seria definitivamente en una de Tim Burton. Ella forma parte de ese universo, donde hay oscuridad pero al mismo tiempo luz y calidez. Creo que es algo bastante lindo, ya que habla un poco de lo que yo veo, detrás de algo oscuro o tétrico hay algo mas, armonioso, acorde y calmo.

El otro: Carolina, tercer encuentro.

Mi tercer encuentro con Carolina. En realidad, creo que recién ahora empiezo a mostrar lo que yo veo de ella. Vulnerabilidad, textura suave, risueña y comodidad. Lo que me sucedía antes (y sigue sucediendo), era la complejidad de mostrar lo que yo veía, no lo que ella me mostraba. A esto lo resumo en la frase:

"Somos como fuimos mirados".

La vi agradable, frágil. Si ella fuese una canción, seria una melodía que no te saca de lugar, sino que te haría sentir cómodo y te podrías concentrar en, por ejemplo, leer un texto. 

Hoy pasamos un buen rato, y me dedique a sacarle muchas fotos una atrás de otra, para encontrar eso que yo veía. Esperar a que algo empiece a llamarme la atención.